摘要：
本文目錄日本插畫專業(yè)好的大學日本有那些著名的插畫家日本著名的插畫設(shè)計-求日本童話風格插畫家日本插畫的風格-請問插畫有多少種風格一、日本插畫專業(yè)好的大學... 本文目錄
一、日本插畫專業(yè)好的大學
京都造型藝術(shù)大學的插畫專業(yè)認為插畫專業(yè)就是為了進一步培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力，更加看重創(chuàng)作過重中的靈敏度和拉伸力，不斷突破和跨越想象力的邊界。
隨著視覺媒體越來越多元化，插畫的可能性也蔓延到無窮大。培養(yǎng)學生的預見性和敏感度，充分認識到插畫的作用，并實現(xiàn)最有效的表達。
插畫不同于油畫、日本畫、動漫。它是一種創(chuàng)新表達方式，通過平面媒體傳播信息。
插畫可以借助各種不同的媒體和表現(xiàn)形式，其中包括雜志、海報、廣告、封面、電視、網(wǎng)站等等。
京都精華大學的插畫專業(yè)是為了探索插畫、繪畫，與傳達之間的基本關(guān)系。
此外，同學們還能接觸到各種表達方式，比如，日本畫、彩蛋畫、銅版畫、攝影等等。第三學年，同學們可以從插畫與圖書、藝術(shù)與設(shè)計兩個方向中任選其一。
東京造型大學涉及到插畫課程的專業(yè)為平面設(shè)計，東京造型大學的平面設(shè)計專業(yè)更加偏重商業(yè)化，將之定義為廣告和出版物的復制生產(chǎn)傳播。
平面設(shè)計專業(yè)分為兩個分支，分別是“視覺傳達”和“圖形藝術(shù)”。
東京造型大學認為插畫在平面設(shè)計中扮演的角色，應該是設(shè)計和靈感的升華，通過高度原創(chuàng)的作品和繪本，實現(xiàn)“圖形藝術(shù)”在深度視覺傳播中的作用。
平面設(shè)計專業(yè)的學生畢業(yè)后，可以勝任藝術(shù)總監(jiān)，平面設(shè)計師，創(chuàng)意總監(jiān)，插畫師，角色設(shè)計師，編輯等工作。
二、日本有那些著名的插畫家日本景點門票收集
日本著名的插畫家有天野喜孝、杉菜水姬、加藤彩、生賴范義、五島優(yōu)等。
天野喜孝，原名為天野嘉孝。1952年3月26日出生于日本靜岡市。畫家，插畫師，角色設(shè)計師。擅長舞臺美術(shù)及服裝設(shè)計。
代表作品：《地球物語》、《魔天》、《幻夢宮》、《IMAGINE》、《飛天》等。
杉菜水姬（杉菜水姫（すぎなみき），sugina miki），男性，日本原畫家、插畫家兼監(jiān)督，游戲廠商Innocent Grey的董事長。本名為青木史生，櫪木縣人，曾經(jīng)是一名拳擊手。
代表作品：《濡烏》、《カルタグラ―ツキ狂イノ病》（戀獄月狂?。?、《和み匣》（和之匣）、《殼ノ少女》（殼之少女）等。
加藤彩(Aya Kato)，女，1982年1月14日出生，現(xiàn)居于日本愛知縣瀨戶市。她曾為日本、美國、西班牙等國家的知名雜志繪制插圖，并參與電視廣告的制作。她主要從事印刷及插畫設(shè)計。
代表作品：以“夢貘”為核心的四大主題作品《風》、《火》、《水》、《土》。
生頼范義（平假名：おうらいのりよし、羅馬音：Noriyoshi Ohrai）1935年出生于日本兵庫縣，是日本著名插畫師。于2015年逝世。
代表作品：《幻魔世界》、《日本沉沒》的海報等。
五島優(yōu)日本插畫家，1985年出生于日本九州，藝術(shù)學院美術(shù)系畢業(yè)，現(xiàn)在住在東京。她的插畫以戰(zhàn)爭與和平，兒童，悲傷，生活和動物為主。
代表作品：《花 Revenge of Happiness》等。
參考資料來源：百度百科-天野喜孝
參考資料來源：百度百科-杉菜水姬
參考資料來源：百度百科-生賴范義
三、日本著名的插畫設(shè)計-求日本童話風格插畫家
外國著名的插畫師有哪些
1.加賀谷穰
1988年進入東京設(shè)計學院繪圖設(shè)計系學習,正式開始專業(yè)作圖生涯。
他筆下的少女美麗純潔,像水晶般散發(fā)著清澈光輝,畫面十分精細,極富裝飾性。
他那帶有透明感的獨特畫風,吸引了眾多海內(nèi)外FANS。
為了紀念KAGAYA先生在天文普及方面的貢獻以及作為藝術(shù)家的功績,小行星11949被命名為KAGAYAYUTAKA。
日本插畫設(shè)計師加藤彩(AyaKato)以其獨特的詭異華麗古典的畫風聞名于國際畫壇。
加藤彩(AyaKato)年紀輕輕就已揚名海外,為日本、美國、西班牙等國家的知名雜志繪制插圖,并參與電視廣告的制作。
諾曼·洛克威爾是美國在20世紀早期的重要畫家及插畫家,作品橫跨商業(yè)宣傳與愛國宣傳領(lǐng)域。
他一生中的繪畫作品大都經(jīng)由《周六晚報》刊出,其中最知名的系列作品是在1940和50年代出現(xiàn)的,如《四大自由》與《女子鉚釘工》。
皇名月是一名日本漫畫家、插畫家,1990年曾在月刊《Asuka》增刊上發(fā)表她的首部作品《蛇姬御殿》。
另有代表作《花情曲》、《梁山伯與祝英臺》、《燕京伶人抄》、《始皇帝暗殺》等。
插畫藝術(shù)家CyrilRolando來自法國東南部的港灣城市土倫,生長于地中海沿岸的Cyril自幼身受藝術(shù)的熏陶,對繪畫藝術(shù)極為敏感,通過學習最終成為了法國重量級的插畫藝術(shù)家。
性別:男生日:1968年10月2日籍貫:大阪星座:天平座
村田蓮爾,日本著名插畫家。主要從事游戲、動畫的人物設(shè)定及書刊雜志的插圖工作。不定期為著名雜志《快樂天》、《SUPERJUMP》等繪制封面?！稅耗С恰?、《沙羅曼蛇2》、《DDR》等游戲的角色設(shè)定就是村田蓮爾,主要作品:《LASTEXILE(最終流放)》《青之六號》。
畫插畫出身的畫家一般畫風都比較細膩,而畫漫畫出身的畫家的作品就不如前者那么精致了,尤其是彩稿,很多不錯的漫畫,所穿插的彩頁卻只覺得差強人意。而村田蓮爾筆下的人物豐滿圓潤,用色潤澤亮麗總之超級棒!同人志出身,現(xiàn)在為止也經(jīng)常在同人志的店里販賣作品。
第一次接觸村田蓮爾是高中同學ZL(偶曾經(jīng)提到過的那個強銀)買了他的畫集。ZL告訴我,村田蓮爾在日本非常非常厲害,好多好多后輩漫畫家都受他影響。至今難以忘記看到他作品第一眼所受到的震撼~村田蓮爾從此變成偶像之一~
村田蓮爾對時尚的觸覺精準而敏銳,日本著名服裝品牌PSE就采用他的設(shè)計,在以下好多圖片中,你可以發(fā)現(xiàn)他筆下人物的不俗以及畫面中隱約可見的PSE的品牌標志。也就是說下面你看到的好多衣服,實際上PSE就在做哦~
椋本夏夜(一向以畫風清新唯美著稱,其作品都有著典型的21世紀“新式唯美”風格)
伊東雜音(色彩以艷麗見長,卻有著一種華麗的透明感充斥其間。描繪的插畫線條柔和且色彩鮮明,再加上繪畫的少女的動作和裝飾物等非?？蓯鄱艿綒g迎。)
山本啟二(簡單而洗練的面部線條,明快而純凈的水彩用色,輕盈而躍動的人物姿態(tài),令人覺得將要融化般的氣氛宛如童話世界。)
原田雄一(擅長不加墨線的色塊型構(gòu)圖,有著恣意揮灑的寫意感。令人有著無法割舍的親近感。)
西又葵(人物飽滿充實,細看她的畫作,雖無特別驚艷之處,卻有著令人沉醉其間的平凡魅力。)
七瀨葵(七瀨葵的彩畫卻是非常出眾,使她在美少女形象的創(chuàng)作方面能夠獨樹一幟:華麗唯美又充滿夢幻的畫作備受推崇。)
椎名優(yōu)(擅長CG作畫,富有透明感和幻想元素的唯美畫風為讀者和商業(yè)界稱道。)
天廣直人(擅長創(chuàng)作清新可人的小女生形象?！懊取迸刹瀹嫾姨鞆V直人的代表作之一《妹妹公主》風靡一時)
七尾奈留(設(shè)計的制服很清新,多是運用絲帶來點綴,女性角色顯得很纖細,風格很明顯。)
てぃんくる(tinkle)(tinkle大量采用相近色上色,以至于整幅作品給人感覺主色調(diào)鮮明。tinkle很喜歡用粉色偏紅的色調(diào)渲染整幅圖,因而我們可以看到他的圖很多都是粉色為主調(diào)。)
以上這些是我所能想到的。不多。希望能幫到你。
四、日本插畫的風格-請問插畫有多少種風格
插畫風格有哪幾種
插畫風格大概可以分為以下幾種:
特點:日本最典型的的就是“賽璐璐”風格,畫風唯美,人物體型纖細,男女變化不大。日本風格更加休閑與生活化,而韓國風格更傾向于華麗和浪漫,與寫實風格基本相似。日本景點要門票嗎
特點:歐美風插畫以寫實居多,強調(diào)真是的紋理和質(zhì)感,刻畫細膩。喜歡將表情夸張化,讓角色看起來更生動,更有活力。
特點:與上述兩種美術(shù)風格的插畫相比,中式風格原畫也有著自身的鮮明特點,內(nèi)斂含蓄卻充滿張力。盡管中國風原畫也或多或少地受到歐美、日韓原畫的影響,但深厚的古典藝術(shù)、高雅和神秘依舊是其特色。
特點:Q版插畫風格最突出,主要以人物和動物為主,人物可愛夸張或搞怪,人體比例矮短,雖然線條簡單,色塊分明,但人物特點鮮明。
特點:主要由色塊構(gòu)成,造型幾何化,外輪廓光滑,幾乎沒有輪廓線視覺表現(xiàn)多樣化,可親和,也可嚴謹。符合現(xiàn)代屏幕媒介和當代審美趨勢而流行的風格。
特點:比較常見的是采用夸張的手法造型,這一點在歐美風格中非常常見。常見于新聞雜志插畫,有幽默、諷刺的韻味蘊含在畫面中,多于政治、社會和文化等議題有關(guān)。色彩的選擇上也是比較夸張化,讓人一眼看過去就忍俊不禁。
特點:最常見的風格,是什么樣,就畫什么樣,就是畫得像。把那些最需要表達的東西表達清楚。
請問插畫有多少種風格?插畫的風格眾多,大致可分為扁平風格、MBE風格、漸變風格、矢量插畫、2.5D風格、涂鴉白描風格、森系風格、治愈系風格、水彩風格、暗黑風格、繪本風格、噪點肌理風格等。下面只對這些風格的插畫進行簡單的介紹。
這邊也給大家推薦下“輕微課”,這個網(wǎng)站上非常多的繪畫教程、繪畫素材,也有專業(yè)的繪畫課程,學繪畫的小伙伴可以去上面找到很多有用的繪畫學習資源哦!
扁平風格這種插畫的風格特點偏簡約、輕快、整潔,扁平風格插畫主要由色塊構(gòu)成,造型幾何化,外輪廓光滑,視覺表現(xiàn)多樣化,可親和,也可嚴謹。因此,扁平風格插畫被廣泛應用于各個領(lǐng)域。
漸變風格:漸變風格漸變插畫風格最早還是國外的設(shè)計師帶起來的,這種插畫色彩會比較鮮明。
MBE風格:這樣風格的插畫是在扁平化的潮流中逐漸演變的,比較圓潤、可愛、呆萌、簡潔,而它標志性的人物就是來自法國巴黎的設(shè)計師MBE。
矢量插畫:矢量插畫是矢量圖中的一種,使用直線和曲線來描述圖形,給人感覺會比較一種色彩碰撞的潮流感。
2.5D風格:2.5D風格插畫的立體和空間感都特別強,簡單理解就是帶有3D效果的二維畫面。
森系風格:森系風格的插畫有著水彩透疊、唯美、小清晰、淡雅的特點,森系所代表的生活態(tài)度便是,崇尚自然、舒適、返璞歸真;生活態(tài)度隨遇而安;熱愛流浪;排斥消費主義;追求簡單、直接的處世態(tài)度。
治愈系風格:治愈系的插畫風格整體給人感覺會溫暖,畫風比較柔和而且氛圍感很強。
暗黑風格:插畫風格整體偏暗色調(diào),有搏擊現(xiàn)實、變形扭曲的意味
以上這些風格都是現(xiàn)在插畫比較流行的風格,希望能夠幫助到大家。
首先你這個問題提的就有問題,日本受到歐美文化的沖擊,最早可以追溯到百多年前了。
大概19世紀60年代的明治維新之后吧。
但是在幾百年前上千年前,日本的文化跟中國文化是接軌的,但是隨著中國近代的衰落(噴子杠精給我滾),日本逐漸將眼光放向世界。
在保有原來的類中國文化的基礎(chǔ)上,從歐洲國家學習到了一些,北歐西歐風格的神話傳說,藝術(shù)作品,理論知識等,并將之帶回國,還受到了政府的大力推崇。
出現(xiàn)過一段時間的古中國文化和歐洲文化的“不協(xié)調(diào)”狀態(tài),比如日本的和服幾乎是中國漢服的翻版,而明治維新過后的建筑風格,都是一些留洋設(shè)計師設(shè)計的,呈歐洲風格。
所以說現(xiàn)在的日本藝術(shù)思想風格,是古中國文化和歐洲文化的結(jié)合體。
日本這個國家非常的拘謹,這與他的地理環(huán)境有關(guān),地域較小,高山也少。
這個你去了解一下中國版本的茉莉花的伴奏,再去了解一下日本版本的茉莉花的伴奏,就能很直白的了解到。
日本茉莉花的風格有一種,“詭異”的感覺。日本中國景點門票
沒有大河那就歌頌小溪,沒有山川那就歌頌矮丘。
與中國明清政府的閉關(guān)鎖國不同,明治維新后的日本,走上了一條開放的道路,但是這種開放,逐漸顯得“過于開放”。
日本既能將影視作品拍的無比感人無比真情,但是同時也能將一部作品拍攝的無比血腥無比暴力無比真實。
意思就是比較極端化,以后接觸到日本人之后,你就會發(fā)現(xiàn),在大多數(shù)場合顯得恭敬的日本人,會在某些娛樂場所“獸性大發(fā)”。
